相思如风，去了又来；相思如草，刬尽还生。两处的天涯寥落，独自的月满西楼，相思的时候，孤独无处言说，年华无人共度。所以，相思才会这样，剪不断，理还乱，才下眉头，又上心头。
晏几道·临江仙：当时明月在，曾照彩云归
梦后楼台高锁，酒醒帘幕低垂。去年春恨却来时，落花人独立，微雨燕双飞。
记得小苹初见，两重心字罗衣。琵琶弦上说相思，当时明月在，曾照彩云归。
“追忆似水年华”。这个细雨霏霏的日子，读着晏几道的词，蓦然间想起了这句。人生终究是不断失去的过程，曾经的人事，曾经的风景，都会在不经意间渐行渐远，渐渐无声。多年以后，忆及从前，常常会落得满心凄凉。
尽管谁都知道，再美丽的故事也总要落幕，再盛大的筵席也总要散场，但是走过漫漫红尘，还是要有故事才好。后来的日子，有故事可以回味，有情缘可以追忆，总会感到些许温暖，不至于太过荒凉。杜牧的扬州岁月，柳永的风月时光，虽然留下许多悲伤，但是若没有那些故事，他们的人生又有多少事值得回忆？
晏几道，字叔原，号小山，晏殊第七子。一般讲到北宋词人时，称晏殊为大晏，称晏几道为小晏。就像《红楼梦》里的贾宝玉一样，晏几道是含着金汤匙出生的，他的父亲晏殊官居相位，比起政治上的建树，更令人称道的，是他的文采和词作。晏几道出生时，晏殊已四十七岁，算是老来得子。作为家中最小的儿子，晏几道得到了父亲格外的宠爱。
晏几道自幼聪颖过人，潜心六艺，旁及百家，尤喜乐府，文才出众，七岁就能写文章，十四岁就参加科举考试，并且中了进士，那时候深得其父同僚之喜爱。但是好景不长，至和二年（1055年），晏殊去世，晏几道春风得意的生活也戛然而止，十七岁的他立刻感受到了现实社会的冰冷。当初，宰相府前总是车水马龙，前来拜见的官员趋之若鹜，现在则是门前冷落鞍马稀。晏几道也因此逐渐被冷落。
更糟糕的事发生在熙宁七年（1074年），晏几道的朋友郑侠因进《流民图》反对王安石变法而被罗织罪名，交付御史台治罪。晏几道也被牵涉进去，因此被逮捕入狱。最后，虽然因为宋神宗赏识他的文采而被释放，但经过这番折腾，原本就坐吃山空的家底更加微薄了，晏家的家境每况愈下。这书生意气的公子哥，沦落为潦倒落魄的贵族。
后来，虽然历任颍昌府许田镇监、乾宁军通判、开封府判官，但是对于年轻时就自负锦衣才子、少陵诗思的晏几道来说，这些官职实在微不足道。在体验过官场的尔虞我诈后，他终于放弃了对仕途的向往。
作为盛世的落魄贵公子，晏几道早年度过的是一段诗酒燕笑裘马轻狂的日子。而这些美好的时光，在他后来际遇不偶时，则成了伤感的回忆。据他在《小山词·自跋》里说，好友沈廉叔、陈君宠家有莲、鸿，苹、云四个歌女，晏几道每填新词，都会交给她们演唱。后来，沈廉叔与陈君宠相继去世，那些歌女也就风飘云散，不知去向。
多情才子，烟雨红颜，邂逅尘世，似乎总是避不开爱恨情愁。可以看出，晏几道与小苹之间，有过浪漫的从前。才子佳人的故事情节，无非是花前月下，诗酒流连。尽管小苹只是天涯歌女，但是晏几道对她的情意，绝不虚假。若非如此，离别之后，他也不会念念不忘。
“梦后楼台高锁，酒醒帘幕低垂。”念念不忘，也改变不了天涯相隔。他可以借着酒意沉沉睡去，在梦里回到从前，再续前缘，重温那些欢娱的时光。但是，午夜梦回的时候，总是看到这样的情景：昔时欢宴之所，如今早已人去楼空，只有帘幕无声地垂坠着。
寂静的阑夜，独自楼台，最容易感到孤独与空虚。那些本就多愁善感的人，就更难逃出夜的荒原。此时的晏几道便是如此，他想借着醉梦避开孤独，却不料，梦残酒醒，更是企图借醉梦以逃避现实痛苦，忧从中来，不可断绝。更让他无奈的是，这样的境况，并非只属于这个夜晚。许多个寥寂凄凉之夜，或残灯独对，或酽酒初醒，他都在无边的空寂中，无边地惆怅！
落花时节，人各天涯。于是，去年的伤春情绪，仿佛突然之间，又飘到这个春天。其实，他的悲伤，从未离开过。为爱付出过，才会明白离别的悲伤；为情沉醉过，才会知道思念的味道。无情的人，永远不会明白，离情在心，可以掩住整个春天。
“落花人独立，微雨燕双飞。”情缘了断，故人不在。词人也就只能独自看尽似水流年。此时，孤独的词人久久地凝立在庭院，对着飘零的片片落英沉默不语。细雨霏霏，成双的燕子在雨中轻快地飞来飞去。这样的画面，本来极其清美，但是词人眼中所见，却是芳春过尽，落花成冢。
细雨湿衣，闲花落地，微风徐徐，燕子斜飞。旧时的文人们，最喜欢这样的诗画意境，也最能够在这样的意境里找到安闲。但是，离思缠绕的晏几道，却痴痴地凝望着，从天空到大地，从微雨到落花。离别之后，他实在没有心思与清新疏淡的景致倾情面对。燕子双飞，人却独立，更让他惆怅不已。
“记得小苹初见，两重心字罗衣。”很显然，这是比去年更遥远的回忆，是词人梦中所历，也是春恨的缘由。尽管没有细说，但是可以想见，词人难以忘怀的小苹，定是温柔婉约、明媚动人。这样的明朗少女，总会让多情的才子牵肠挂肚。晏几道清楚地记得，初见之时，小苹穿着两重心字香熏过的罗衣。多年以后，词人印象中的小苹，仍是这副模样。
两重心字，暗示着他们彼此钟情，心心相印。如果不是这样，事过境迁以后，词人怕也不会在深夜梦醒之际，忆起那些相聚的日子。当然，词人还记得，那时候，小苹由于初见羞涩，爱慕之意欲诉无从，唯有借助琵琶之音，传递心中的情愫。琵琶弦上，诉说相思，多美丽的开始！
“当时明月在，曾照彩云归。”明月千古，多情也好，无情也好，总是照临世事，沉默不语。月下的人间，却总是，浮沉聚散，沧海桑田。想当初，在皎洁明月的映照下，小苹如彩云般飘然归去。如今，明月依旧，人却天涯。美丽的开始，悲伤的结尾，很多故事都是这样。纵然你痴痴寻找，也找不回逝去的从前。
晏几道·鹧鸪天：别后梦与君同，相逢仍似梦中
彩袖殷勤捧玉钟，当年拼却醉颜红。舞低杨柳楼心月，歌尽桃花扇底风。
从别后，忆相逢，几回魂梦与君同。今宵剩把银照，犹恐相逢是梦中。
我们以为，聚散离别只是寻常之事，离别总有重逢之时，错过还有邂逅之日。可是真实的情况却是，遇见的人，看过的景，过去了就永远不会再来。人生到底是单程的旅行，从起点到终点，没有多少事可以重来。
有人说，人生所有的遇见都是久别重逢。“尘缘”两个字，或许早已注定了相聚时光的长短。我们经历过许多次的离散，终究会明白，其实，所有的遇见都将以离别告终。爱情可以美得让人忘记自己，但是再美丽的爱情，也常常无端落幕。来如春梦几多时，去似朝云无觅处，如果爱情是这副模样，我们也只能默然接受。
虽然出身名门世家，但是晏几道的性情，却与他的身份格格不入。不受世俗约束，生性孤傲，不慕势利，从不利用父势或借助其父门生故吏满天下的有利条件，谋取功名。好友黄庭坚曾总结晏几道，说他有“四痴”：做官连连受阻，却不愿意低声下气依傍权贵；文章自成体式，却从不用做晋升之阶；挥霍千百万，家人饥寒交迫，却面露傲慢之色；别人多次辜负自己却依旧始终相信别人。“四痴”的背后，折射出的是晏几道孤傲耿介、不合世俗的性格。
晏几道的人脉资源相当丰厚，北宋名臣范仲淹、欧阳修、韩琦等，皆出自他父亲的门下。就是晏家自身，也不乏出类拔萃的人物：两个姐夫，富弼官至宰相，杨察位居礼部尚书；几个哥哥也都在朝为官。然而，他却不仅不依傍权贵，甚至对他们冷脸相向。大观元年（1107年），权倾天下的奸相蔡京在重九、冬至日，几次派人请晏几道写词。晏几道无奈之下，虽然写了两首《鹧鸪天》，却没有半句言及蔡京。
在文学创作上，晏几道同样执拗。宋词发展到那时，已是苏轼主导的慢词的黄金时代，然而晏几道却秉承五代时《花间集》的传统，固守着小令的阵地。对此，文坛领袖苏轼颇为不解。一次，他想通过自己的学生黄庭坚引见，登门拜访。不料晏几道却断然拒绝说：“如今在朝廷当大官的，有一半都是从我家出去的，我都没空见他们，更何况你！”
晏几道的生活一度十分窘迫，甚至连家人的温饱都成了问题，可他却安之若素，唯一放不下的就是他的书。据北宋张邦基的《墨庄漫录》记载，晏几道的书很多，每次搬家，都十分麻烦，他的妻子非常厌烦，讥讽他就像乞丐不肯丢弃乞讨的饭碗。晏几道写了一首《戏作示内》，幽默地告诫她说：这些书就是咱们家的饭碗，搬动它们怎么会觉得劳累呢？希望你也爱护它们，就像珍惜自己的头发一样。
宋朝学者王灼评价晏几道如金陵王谢子弟，秀气胜韵，得之天然，将不可学。说他有六朝王、谢家族子弟的气质，让人可望而不可及。的确，优越的家庭出身，特别是过人的才气，让晏几道骨子里透着一种自负，甚至是狂傲之气。这种狂妄，一方面源自性格，另一方面则与他看破官场的倾轧与黑暗有关。他说：“古来多被虚名误，宁负虚名身莫负。劝君频入醉乡来，此是无愁无恨处。”因为看破，便不以为意。正是有了这份不侍权贵的磊落与轻狂，晏几道的痴才显得如此可爱。
尽管生性孤傲，放浪不羁，但是晏几道对于爱情，却无比真诚，从无保留。从他那些饱含深情的词句可以看出，这个多情才子，可以放下名利，可以傲视天下；但是在感情的世界里，他却是个不折不扣的伤心之人。多情就会不舍，不舍就会伤心，他何尝不知道，可是天性如此，他也没有办法。
我们不知道，词中的这位女子是谁，只知道，她曾经离开很久，留给晏几道很深的离愁别恨。或许，那些思念的日子，正如他所写：“梦后楼台高锁，酒醒帘幕低垂。”总在梦里相见，总在醒时惆怅。我想，如果他们始终不能重逢，晏几道也就始终在回忆里兜兜转转，不能走出。
“彩袖殷勤捧玉钟，当年拼却醉颜红。”这是他们初见的情景。很显然，对方并非是与自己门第相当的大家闺秀，而只是侑酒于华宴的歌女。但是对于晏几道来说，这实在微不足道。多情之人，只在乎相见时心里泛起的涟漪，对于他们来说，这些被无数人极为看重的东西只不过是细枝末节！
那时候，伊人殷勤捧杯劝饮，不仅仅是履行侑酒之责，而是欲借此暗通情愫。心有灵犀的词人，也是深谙其意。于是，为了回报她于己独钟的深情，他开怀畅饮，不惜大醉。为伊消得人憔悴，或许就是这样。多情如小晏，世间能有几个？
“舞低杨柳楼心月，歌尽桃花扇底风。”显然，这不是普通的寻欢作乐，而是相爱的人无法停歇的欢娱。不径言伊人舞姿曼妙，歌声婉转，而借时间的推移，从侧面表现出其尽态极妍，是词人的独出机杼之处。那样的夜晚，那样的欢情，想必多年以后，仍是记忆犹新。
因为相见时太欢喜，所以便将所有的热情交付给夜晚，不醉不还。我们不知伊人风采几何，但是可以想象，定是身姿妖娆，舞步轻扬。纵情歌舞，直到月色西沉，直到罗扇无风。这样的夜，甚至有几分梦幻的色彩。之所以后来难以忘怀，便是因为，最初的爱情来得浓烈。
斗草阶前初见，穿针楼上曾逢。罗裙香露玉钗风。靓妆眉沁绿，羞脸粉生红。
流水便随春远，行云终与谁同？酒醒长恨锦屏空。相寻梦里路，飞雨落花中。
这首《临江仙》里所写的，或许不是那个舞低楼心月、歌尽扇底风的女子，但是情却何其相似！他仍是多情的晏几道，仍在离思里独自彷徨。又见春天，草长莺飞，燕儿双双穿堂。睹景思情，他越发想她了。细雨轻飞的夜，他对花独饮，以此消愁。然而，酒醉又酒醒，此恨绵绵不减，独对空帷，思念仍旧不可抵挡，于是为她写下了这首词。
他与她相逢在一个春天，那个时候她在阶前与别的姑娘斗草，正玩得高兴。他偶然路过，惊鸿一瞥，立即被她的美貌所折服。她眉如远黛，笑靥盈盈，美丽的裙子并未因沾满了花丛中的露水而显得凌乱，反倒有一种别致的情趣。她头上的玉钗轻轻地晃动着，是因为轻风还是因为快乐的笑？就在那一瞬间，她走入了他的心底深处。
她偶然抬头，触到这少年公子深情凝望的目光，立即羞得粉面娇红。靓妆眉沁绿，羞脸粉生红，这细腻的刻画使我们仿佛看见了那位娇羞可爱的女子正低眉颔首、欲走又留的样子。没有刻骨的思念，怎能在她离开多年以后依旧有如此深刻鲜活的记忆！
他们是怎么约见的，怎么彼此爱恋不舍的，词人给我们留下了大片的空白供我们想象。我们只是从词中读到他们七夕再次相逢的情形。从春到秋，此情并未因没能朝朝暮暮而减少半分。
离别之后，重逢难期。流水便随春远，深爱的女子就像流逝的水，已经随着春天的远去而远去了。她走了，不知她的心是否也已远去。词人悲伤之余不免会想，她身在何方，是否安好，是否也会因为思念而凭栏远眺？