本人从事声乐工作四十余载，追求的目标就是“让歌声更美妙”。虽无甚成就，却有许多教训和体会。在几位好友的鼓励、鞭策下，将这些实际感受付诸文字，这对我十分艰巨，但很有意义。通过归纳整理，首先自己得到充实提高，同时也尽了一位声乐工作者应尽的义务。
本书主要是为青年声乐工作者和业余爱好者而写的，同时也想和同行交流，向前辈讨教。所以，它有很强的专业性，又富有普及性，因此在写法上不作纯理论的研讨，而力求讲解具体、明确，针对性强，讲究实用，使人看得懂，用得上。
书中包含从学唱、演唱到教唱的全过程；从内心体验到外部表现；从技术训练到艺术处理；从课堂到舞台；从专业到业余；以及一些与声乐有关联的问题也有所涉及。尽管如此，它并不是一本全面系统的教科书，而只是年轻歌者学唱的参考书。
书中内容涉及面虽广，凡属唱的有关问题都有所包容，但它的局限性又很大，所有心得、体会、经验、教训以及见闻和感想都局限在我一个人的范围之内。所谈歌唱方法仅是自己已经做到的部分，教学方法仅是自己运用过的一切观点和见解，文字表达全都是从“我”字出发。在这浩瀚的声乐领域中，个人体验毕竟是沧海一粟，足见局限性之大。
明知局限，更明知自己水平有限，但我在写作过程中却完全没有参照名家的任何著作，自然也就没有汲取名家的任何观点和方法，没有引用名家的任何名言、警句，以此丰富自己的写作内容和提高文章的质量和水平。我认为：
1.名人的名著既已问世，大家早已读过、学过，我再引用有何意义？如若引用有误，不但害了读者，而且有损名人的声誉，岂不罪过。
2.如不作直接引用，只是从中汲取，丰富补充自己，并作为自己的观点写出来，这样做是否提高了自己文章的水平暂且不说，单就这一做法我就以为不妥。因为名家的名著非常精辟，理应让人们读其原著更为有益，若将其改头换面变为自己的见解则贬低了名著的价值，这样的文章还不如一幅名画的复制品，且这种“汲取”与“补充”实有抄袭之嫌，于心不安。
3.作为交流、请教，若过多引用名家的内容，如何让人提批评意见？是向我提？还是向名家提？在写作中，我的愿望是让我的文章如同我的上台演唱一样，从不涂脂抹粉，以本来的面目和大家相见，更显得亲切与坦诚。我但求坦坦然然地讲出自己的见解。使所有的内容、观点、方法，以及文字语言全都是本人的真实写照。“是”供您参考，“非”请您指导。“美”是我，“丑”也是我。这就是“我”，欢迎评说。
此书得以写成并出版发行，是和黄旭东、张以清两位老友、胡涯小姐对我的支持与帮助分不开的，在此我向他们表示最衷心的感谢。
吴天球
1991年元旦