家具布局不能和人的活动线路发生冲突，家具风格应该和室内风格相一致。同时，家具的“形式”的重要性并不亚于其功能的重要性。家具本身就能起装点室内空间、满足视觉愉悦的重要作用。
家具布置的一般规律
我们在这里谈到的规律是兼顾使用功能和审美功能两种。首先我们要研究人们在室内活动的“动线”。在人们运动和从事某种活动的“动线节点”上，即可能停留或必须停留处布局相应的家具，以满足特定的使用功能。其次，研究不同空间部位对人的心理影响，创造能感染和影响人的视觉心理的空间。在这些关键部位上设置家具，满足使用者对家具和室内空间的心理需求。
四室内环境的色彩设计
色彩与人的生理及心理反应
室内的色彩现象不是一个抽象的概念，它与室内每一个物体的材料、质地等紧密地联系在一起。同时，室内物体的固有色和采光照明的方式决定了室内色彩的大趋势。
色彩作为一种物理现象，对人引起的视觉效果表现在生理和心理两个方面，如大小、轻重、冷暖、远近等。另外，色彩对人产生各种生理反应的同时也会引起不同的心理联想，如庄严、刚强、轻快、富丽等不同的心理反应。
室内色彩设计的基本原则
室内色彩设计要受多种因素制约，设计首先要考虑的是功能的要求和美学要求，此外还要考虑装饰材料的特点。
1.教学楼、办公楼、图书馆等公共建筑的室内色彩要求明亮、沉着、平和，因此以淡绿色、淡蓝色、暖灰色、乳白色为基调。
2.医院、疗养院的室内色彩要求给人创造一个舒适、安静的休养场所，基本色调应多采用淡暖色调为主。
3.超市、购物中心则多采用冷灰色调。
4.餐厅、酒吧的室内色彩多为暖色，如橙色、黄色、奶白色，这些色彩给人以食欲。灯光照度不宜过亮，给人一种安宁的私密性气氛。
5.纪念性建筑大多要求体现出庄重、沉稳、大方的风格，因此室内常用沉着肃穆的深色、黑白、金等颜色。
五室内环境的照明设计
室内照明设计是一种实用性与装饰性紧密结合的室内艺术。它的实用性表现在为人们提供良好的光照条件，从而获得良好的视觉效果。其装饰性体现在可以塑造特定的室内气氛，使室内环境的艺术性得到进一步升华。
室内的照明形式一般分为以下几种：
1.主题式照明--多用于政治性的大型公共场合，其照明形式体现一种主题思想（如人民大会堂万人礼堂）。
2.井口天花式照明--我国特有的传统装饰形式，井口内的照明可用吊灯或散点式排列吸顶灯。
3.散点式照明--其室内光照均匀，显得气势宏大。
4.重点式照明--室内突出重点灯具，照明重点突出。
5.几何图形式照明--其形式结合天花的设计，富于韵律。
6.格片反射照明--通过格片使内部灯光均匀地散到室内，其效果柔和，没有刺眼的眩光。
7.槽反射式照明--这种照明方式是间接照明方式，只见光，不见灯。其特点是照明效果含蓄、有层次变化，结合顶部造型设计显得其效果更加丰富。
六室内的陈设与绿化
室内陈设品的布局
艺术陈设品是室内设计过程中用于点缀空间、加强空间艺术气氛的重要手段。在同一室内环境陈列不同的艺术品会产生不一样的室内效果，另外不同的艺术品在点缀空间上发挥的作用也不一样。在进行室内陈设布局时，在对重点饰品进行摆放时，要配合灯光进行艺术处理，使其更加突出。
室内绿化的布局
利用绿化组织空间的形式
（1）内外空间的过渡与延伸：将植物引进室内使内部空间兼有外部空间的因素，达到内外空间的过渡。
（2）空间的提示与指向：由于室内绿化具有观赏的特点，能够强烈地吸引人的注意力，因而时常含蓄而巧妙地起到提示与指引的作用。
（3）空间限定与分隔：利用室内绿化可以调整空间，而且不破坏整体效果，同时保持空间的开敞性和完整性。
（4）柔化空间：现代建筑大都是直线和板块构成的几何体，空间显得死板、生硬，利用室内绿化中植物的曲线、多样的形态可以改变人们对空间的生硬印象。另外人与室内空间的尺度差别较大，室内植物往往弱化这种过于夸张的尺度感，使人感到尺度宜人和亲切。
七室内环境设计的过程分析
草图分析阶段
草图是一种综合性的设计过程，也是设计构思变成设计成果的第一步。草图的绘制实际上是设计师的思考过程，也是由抽象思考进入到具体的图式的过程。
从平面图的空间组织到风格定位，人流的安排和功能的推敲，色彩的比较和设计元素的确定都需要通过草图来完善，在整体草图方案比较完整的情况下对方案进行深化和完善。
室内透视图阶段
设计人员把规划好的草图用透视图的形式表现出来形成空间感，在空间中推敲形体，同时标注材质。
充满美感的空间
环境有大有小，人们生活其间必有一定的要求，要在感觉上达到舒适愉快，做到大而不旷，小而不塞，须求助于艺术处理手法。艺术规律很多，在环境艺术处理方面，最重要的是空间的艺术处理和色彩的艺术处理。
空间的艺术处理
环境艺术是一个充实的空间，而不是空旷的空间，它是由与人有关的物体构成的空间。人们生活在一定的环境，不仅是为了安全，还要求舒适和愉悦，所以单调的环境不能称心如愿。欲使环境达到特定的要求，需要采取一些措施，进行布局。布局不外分割与归纳之法。首先是分割，因为一个大的空间不分为若干单位，就不能充分利用，并且也没有情趣。分割是相对的手法，是把整个环境分为几个相连空间，而不是割成四分五裂的空间。归纳是从整体而言的统一，它是在分割基础上发挥作用的艺术措施。归纳一方面表示某一空间与另一空间结合，一方面又表示空间之间的有机联系，在运用分割与归纳原则时，室内环境艺术处理与室外环境艺术处理有不同手法。
我国室外环境艺术手法，概括说来，有花木型、水石型、亭廊型与综合型。利用花坛林荫道，包括草坪，可以使环境分为若干单位，利用池溪山石，可以使环境迂回变化。亭廊本身就是一个空间单位。把花木、水石、亭廊有机组合起来，更是妙趣横生。
美化环境，首先要选栽适当的花木。选择花木要适合当地土质、气候，同时也要考虑花木品种。花的色泽，树的枝叶，树的姿态，都是有形有色之物，因而可以表示一种情绪，它会使人们产生相应的感情和联想。譬如苍松翠柏有刚健挺拔之感，垂柳白桦有轻快活泼之感。它们同一定的环境相联系便构成相应的情调。苍松翠柏往往与寺庙古刹为伴，整齐排列的白皮杨树，则有助陵园肃穆气氛的烘托，湖边垂柳无疑会增加公园的诗意。如果选择树木不当，则事与愿违。中国民间有句俗话：门前不栽柳，院里不种“鬼拍手”（杨树）。这话表明很早以前人们对美化环境的树种，就有严格的选择。
花卉与草坪在美化环境中的作用就更明显了。以花木作为主要艺术手法的环境，并不排除有相应的其他设施，像花坛、太湖石和简单的栏杆之类的建筑设施，也是必要的。
有些庭院、园林滨湖旁溪，或依山临水，则可以巧用山、石、湖、溪的自然条件进行美化。这种以石、水为特点的环境，不宜过多种植树木、花卉。当然，如系大型园林，地面空阔，水域较大，有相应繁茂的花木也可构成幽深的意境。
有些庭院、园林，原有建筑物类型比较丰富，则应发挥建筑艺术之长，在各个建筑之间有曲径长廊联络，重要位置再建亭台，适当点缀美化，也会得到妙趣横生的艺术效果。
利用花木、水石、亭廊综合手法的园林艺术，更不乏其例。不论用什么手法，都是为了把一个环境分割为若干大小不等的空间，让人们活动于其间，如同欣赏一部交响乐章，有美妙的旋律和节奏感。正如19世纪德国浪漫主义艺术家们认为：“如果说音乐是流动的建筑，那么建筑则可以说是凝固的音乐。”
我国室内环境艺术的空间处理，主要是划分人在室内活动路线和活动范围。我国传统建筑群，基本上把人的活动路线和活动范围划分出来了，如四合院的厢房与堂屋；宫殿中的“前殿后寝”的制度，就是环境的规划。室内的空间因大小不同、用途不同，则有不同的处理手法。中国古建筑比较高大宽阔，为了实用必须分割为小空间，分割的方法是利用挂落、隔墙、案几、壁柜等陈设。
挂落、家具的样式和雕刻纹饰的繁简对空间影响很大。宫殿的空间巨大，适合雕刻繁复的纹样。有的挂落通体为透雕，不仅是建筑的一个部分，也可以看做是独立的雕刻艺术品。
明清皇帝的金銮殿，是个巨大的集会场所，皇帝出现在这样的场所时，如果没有相应的艺术手法作环境的处理，皇帝的至高无上的尊严便不易表现出来。太和殿中央的皇帝宝座置于一个高台上，台周围的栏杆和豪华的陈设、工艺品，把宝座装饰得十分威严。纹饰繁缛的金屏衬托着至高无上的神圣宝座。皇帝在这样的环境中出现，才符合封建统治者的心愿和当时的社会制度。
今天我们的社会制度变了，人们的审美观点变了，但是环境设计的艺术手法还是有用的。大宾馆、大饭店的室内环境，可以用较复杂的艺术手法进行综合的处理；而休息室、卧室则应用比较单纯的、简洁的艺术手法进行布置。拿窗帘为例，高大的厅堂，窗子较大，可用艺术手法复杂的窗帘，如高档织物，褶子型、大尺度的窗帘。如果用轻纱织物，则应加装饰纹样，以免显得环境空旷。而较小的房间，如果家具又比较多，窗帘式样和纹饰则不宜繁缛，否则会增加空间的拥挤感。窗帘在环境艺术中有如此重要地位，家具式样的朴素豪华，装饰的繁简，在环境艺术中的作用便可想而知了。
色彩的艺术处理
任何环境都是色彩的环境，有些是自然色彩环境，有些是人为的色彩环境，人为的色彩环境是自然色彩的升华，是人们审美意识的表现。艺术色彩的性质来源于生活的感受。人们经常得到太阳光和火光的温暖，因而对红色、白色有热烈之感；青水、绿荫给人们带来了清爽，所以青色、绿色有清静、凉爽之感；花坛中的万紫千红使人们欢快、兴奋，所以花色明丽的图案具有活泼之感；黑夜的天空使人对黑色产生神秘、寂寞之感。如此种种，色彩的感觉和寓意，是人人都有的生活经验。
色彩既有冷、暖的不同感觉，就出现了冷色系与暖色系。暖色系是红、橙、黄以及它的相关色，如红与橙调和为“红橙”，橙与黄调和为“黄橙”，黄与红调和为“黄红”。冷色系是绿、蓝、紫色，以及它们的相关色。冷色与暖色形成对比，谓之对比色。例如红与绿、橙与蓝、黄与紫是三组对比色。对比色受到艺术家的特别重视，对比色的并列安排，可以使色彩更加鲜明，但有刺激作用。对比色混合会使色调柔和，但会有灰暗的弱点。色彩的感觉为人们提供了利用它的根据，例如：
红色：热烈、喜悦、活力、积极、希望……
绿色：清爽、稚嫩、青春、友谊、和平……
白色：清洁、纯真、朴素、宗教、神圣……
黑色：沉默、悲哀、沉重、肃穆、神秘……
黄色：明快、响亮、快活、光明、权贵……
紫色：高雅、华丽、优雅、委婉、名贵……
青色：鲜明、轻快、清秀、开朗、庄重……
橙色：温暖、活泼、欢喜、愉快、兴奋……
蓝色：宁静、清新、秀丽、安定、理智……
褐色：素雅、朴实、安详、严肃、淳厚……
灰色：平静、稳健、调和、持重、老成……
金色：辉煌、富丽、荣耀、高贵、权威……
不论在生活中还是在艺术中，人们利用某种色彩寓意情操的例子是很多的。譬如白梅花象征高洁的情操，白蔷薇象征清白的女性，水仙象征文人的清高，石榴花象征热情、友谊等等，都是由色彩的感觉引申而来的。
环境的色彩与人们的情感关系很大，室内色彩不仅有装饰作用，而且具有实用功能，因为色彩对人的心理和健康都会产生作用。中国古代室内色彩的处理同社会习尚紧密关联。太和殿上的色彩，以黄、橙为主调，黄色是王权的象征。室内色彩与民族习俗也有密切关系。藏族室内墙壁多为暖色，而且在墙壁顶部绘有五彩流苏图案，墙腿一米左右处绘有三条宽大的色条，作为装饰。新疆维吾尔族的室内墙壁多饰以彩色图案，其花纹细密繁茂。
中国古典式的民宅室内环境，色彩比较单纯，墙多用白色。为了克服白粉墙色调的单调，墙面的悬挂饰品如字画立轴、条屏就显得十分重要。家具的颜色多为深褐、紫红、墨黑等暗色调，具有稳定、坚实的感觉。
现代室内色彩越来越表现出它的重要意义。现代的房间比较小巧，人们的用品比较繁多，不但有家具，还有电器，如果不注意色彩的谐调，便显得很不开朗。根据色彩感觉的一般规律，向阳的房间应采用偏冷的色调如亚青、粉绿等。背阴房间应采用偏暖的色调，如亚黄、米黄等色。会议室因人多，并要求安静，应用冷色调。舞厅、文娱室需要活跃的气氛，可选用暖色调子。卧室则因年龄不同、节令不同，应随时变换色调。新房应采用暖色调，即便出于爱好而选用冷色调时，色度也不要太重。夏季用冷色调，冬季用暖色调。
中国园林--环境艺术的奇葩
中国的园林艺术举世闻名，中国经历过长久的封建社会，由于皇家生活的特殊要求，历史上出现过许多著名的园林。其中最著名的，但又是最令人遗憾的就是清代的圆明园了。