三
毋庸讳言，广播电视的吸引力、亲和力，不是唾手可得的，也不能邯郸学步、东施效颦。只有深入钻研、不懈努力，高瞻远瞩、特立独行，才可能深入浅出、厚积薄发、凸显特色、独树一帜。
但是，当内容贫乏又懒于开掘的时候，形式便跳出来诱惑你了。不管什么内容，也许陈旧，也许粗俗，只要在形式上玩出花样来，也会叫你心跳。这是捷径吗？否，这是一种浮躁心态下无能的表现。
当前，打着改革旗号投机取巧、欺上瞒下的现象并不少见，节目制作过程也会偷工减料，自诩时尚，要不，为什么真正的精品如此之少呢？新闻节目似乎更难于出精品。原因是：缺乏深入的调查研究，不做切实的采访搜寻，只凭浮光掠影、浅尝辄止地走马看花，或等待请柬，或选看来稿，对形势、对事实一片茫然，对政策、对行业一知半解，怎么会有精深、精湛、精良的新闻报道呢？
天下新闻一大抄，早已不是新闻了。独家新闻确实不易，出色新闻更是难得。因为那要求相当苛刻，于是就在形式上做文章吧。先是对现有新闻传播攻其一点，不及其余，扣上呆板、单调、千篇一律、千人一面等帽子；然后，又推崇港台的模式，赞颂他们如何亲切自然，如何个性鲜明。不知道这是改革呢还是倒退？
首先，新闻播报的基本样式在全世界都大同小异，把新闻事实推前，使播报者隐退，让受众直接感受新闻本体，让事实显现自身价值。任何一档新闻节目如果播报者自己一味表演个性、显示自我，甚至掩盖了新闻价值、抹平了新闻形态，那么，这档新闻节目就是失败的。
其次，有声语言的传播过程，对于新闻节目有特殊的要求，例如：字正腔圆，呼吸无声，感而不入，语尾不坠，等等，从而保证了新闻的明晰、规整、流畅、迅捷，也为自如平实、由己达人的播报提供了坚实的基础。打破这种播报样式，企图借助别样的播法去吸引受众，虽然远离了播报，却也远离了新闻。
再次，新闻必须概括叙述，言简意赅、词约义丰。而在事实的话语中夹入个人的见解，在叙述的情境中叠加自己的认识，不但是画蛇添足，而且是自我膨胀，确实可以满足张扬个性的愿望，却也低估了受众的水平。不是让受众自己去领会报道的内容么？怎么又忍不住指点迷津了？其实，越是重要的新闻，才越应该发表议论呢，不过，那议论是需要点真才实学的，掌握不好分寸、把持不住身份是要出丑的。至于那些不重要的新闻，大概就不需要什么议论了，啰唆几句倒也无妨，可是那又何必呢。有人认为，只有发表一定的议论，才算是进步，才算是改革。这是一种本末倒置的观点，是误入歧途了。有谁希望某个个人发表什么议论，完全悉听尊便；广大受众可是要了解形势的发展、世界的变化，并且自有主张、自有倾向，如果没有极大的启发和重要的价值，只是传者一点浮皮潦草的看法，就更不想耽误工夫欣赏个性表演了。
最后，殖民地文化的特点之一是它的仰附性。要充分表白自己的忠诚和驯服，就一定把最时髦、最前卫的东西奉献给殖民者，以乞求施舍和封赏。为此，不惜数典忘祖，不惜背井离乡，不惜哗众取宠，不惜阿谀奉承。我们的港台文化中就有这样的印记，至今仍然红颜不老、声色不衰，我们应该为此感到悲哀，感到羞耻。可是，作为泱泱大国的子孙后代，有些人反而津津乐道、照猫画虎，并且大力推行、乐此不疲。君不见：有气无力者有之，站立指画者有之，旁设电脑者有之，慢条斯理者有之，眉飞色舞者有之，胡说乱侃者有之，啰里啰唆者有之，怪腔怪调者有之，鹦鹉学舌者有之……哪里还有一点中华民族的作风和气派？哪里还有一点新闻传播的氛围和味道？从中我们不是感觉到了某种酸涩和凄凉吗？
任何存在都有其现实合理性，不过我们还是应该坚持主流文化的历史走向，还是应该高扬民族传统的旌旗大纛，以真正的传播姿态自立于世界民族之林，发挥我们的优势，不辱我们的使命。
四
什么时候我们才能进入新闻传播的前沿阵地呢？现在的新闻播报，样式比较单一，缺乏共性基础上的个性风貌，甚至存在某种固定腔调。这在内容不够丰富、稿件不够鲜活的条件下，尤其需要改变现状，充分发挥播报者的主观能动性，以较强的语言功力、较高的驾驭本领，增强电视新闻的可视性、审美性、亲和力、竞争力。新闻传播即将走向国际互联网，在那里，充满了激烈的竞争。真实、准确、密集、迅捷、高超、美感，将成为竞争的焦点，稍有不慎就会“一失足成千古恨”，或被遗忘，或被淘汰，很难“东山再起”，重振雄风。
不要被眼前的既得利益所迷惑，不要被浅薄的狭隘认识所束缚，坚持新闻的严肃性，抛弃新闻的娱乐性，尽力放开目光，加快步伐，遵循新闻的规律，敞开鲲鹏的胸怀，朝着科学的峰巅勇敢地、坚定地向前走去，把那些陈芝麻、烂谷子都扔进太平洋里去！
电视节目主持人不该演艺化！
目前，电视节目主持人这一行业，受到人们普遍的关注。很多年轻人向往它，想走上这个岗位；广大观众也喜欢主持人节目。节目主持人们大多比较注意自己的“公众形象”，希望成为“名主持人”。有些节目主持人确实主持得不错，名气很大，身价倍增，拥有一大批观众。但是，也有一些节目主持人，自我感觉良好，却并不受欢迎。那原因很多，而走上了演艺化的道路，不能不说是一个重要原因。
为什么电视节目主持人不该“演艺化”呢？
大家都知道，广播电视是党、政府和人民的“喉舌”，是“舆论阵地”。其中，新闻性节目是她的“主体”、“龙头”和“骨干”，必须真实、准确、迅捷、密集地传播有价值的有效信息。因此，她要具有权威性、可信性。新闻播音员（包括主播、主持人）只能是“党的宣传员”、“人民的知心朋友”。他们一定要以真实的身份、真诚的态度、真挚的语言，进行有的放矢、有感而发、有动于衷的传达和交流。任何一点儿虚假做作、张扬卖弄，都会使传播失真、失效。
改革开放以后，广播电视的功能扩大了，加深了，知识性、服务性、欣赏性、娱乐性节目越来越多。播音员、主持人的队伍迅速壮大。在这些节目特别是电视节目里，是不是可以“表演”呢？再强调“喉舌”，是不是过时了呢？
广播电视的性质和任务仍然是“以科学的理论武装人，以正确的舆论引导人，以高尚的情操塑造人，以优秀的作品鼓舞人”。任何节目，都担负着提高广大听众和观众思想道德素质、科学文化素质、教育审美素质的社会责任。我们绝对不应该以“满足受众需要”为名，传播那些文化垃圾，这是毋庸置疑的。特别是综艺娱乐节目，更不应该“迎合”、“媚俗”，一味追求商业利润和官能刺激。
为了吸引广告和提高收听率、收视率，往往会使主持人忘记自己的“社会角色”，一心想“搞笑”、“玩闹”。这就很容易滑向“插科打诨”、“招欢买笑”的泥淖。当下，节目主持人“演艺化”的主要表现有：
扭捏作态：打扮得怪里怪气，发型奇特，服饰“另类”，表情眉飞色舞，眼神飘忽，体态轻浮，举手投足十分随意；
嗲声嗲气：声音干细喑哑，吐字含混，话语拿腔拿调，模仿港台腔，内容没有主次，轻重格式倒置，语速很快，语意不清，还经常夹杂一些洋话、土话，什么“Bye-bye”“Ok”，有时，甚至伸出胳膊，竖起两个指头喊“呀”；
信口开河：不讲分寸，不注意导向；不顾语句通顺，废话太多，冗余信息、无效信息不绝于耳，眼里没有嘉宾和受众，甚至搞庸俗调侃；
突出自我：一心想显示自己的“个性”，忘记了节目的要求，千方百计吸引人们的注意力，有时故作天真，有时故作深沉，虚情假意，装腔作势，以显得有特点、有“风格”，很“个性化”。
如此等等，不一而足。
为什么会产生这种现象呢？我想大概主要有这样几个原因：
一是忽视了电视传播中节目主持人的社会责任、道德责任、文化责任、引导责任、服务责任，以为要“走进千家万户”，要“亲切”、“自然”，就得“个性化”，就得“有观众缘”，就得给人们带来笑声。于是，便认为越“时尚”越好，越“前卫”越好；
二是缺乏一定的鉴赏力，低估了广大人民群众的审美能力，以为港台、国外的有些节目主持人，会作秀，会出彩，人们看着新鲜有趣，编导和主持人在眼花缭乱中失去了辨别力，良莠不分，又懒于自己开动脑筋创新、别具一格，于是就“东施效颦”，一味模仿，急于“克隆”，好像如此就一定会提高收视率；
三是无力传承民族优秀文化，除了用一知半解做些装点，只能随波逐流，把“流行”当成标准，至于什么是“中国老百姓喜闻乐见的中国作风和中国气派”的节目格调和节目品位，胸中无数，这样，就无法把民族文化底蕴、世界文化精华融入节目中，节目的肤浅、主持人的浅薄，又怎能避免？
四是在社会主义市场经济不断健全完善的过程中，拜金主义、极端利己主义思想造成的社会浮躁风气，或浓或淡地弥漫在电视节目主持人队伍里，满足现状，急功近利，私欲膨胀，唯我独尊，便也顽强地渗入到、显露在主持节目时的言谈话语中、神情举止里；
五是志存高远、虚怀若谷、勤学苦练、自强不息的进取心和坚韧力似乎显得犹豫和脆弱了。人生的远大理想，事业的历史使命，似乎已经被“适者生存”的人生况味、“临渴掘井”的应变方式所吞噬。谁要是再坚持“台上一分钟，台下十年功”，谁就是“傻瓜”；
六是电视节目质量的评价体系，仍然众说纷纭，并未形成一个合目的、合规律的共识标准。一个单位、一个栏目，都可以各行其是，没有刚性的行规，受众调查也还停留在表层阶段，很难据以准确定性，节目主持人主持得不好，仍然可以继续主持下去，无人排除干扰，督促其提高，或者请他（她）下岗。
事实上，广播电视节目主持人（不论谁来充当这个社会角色），实质上只能是新闻工作者，而不能是演员。他们必须是以真实的身份出声露面，根本不是扮演另外一个角色。他们要以有声语言为主干或主线，辅之以副语言（眼神、表情、体态、服饰等），驾驭节目进程。为了同节目产生“鱼水效应”，他们应该善于调整自己，强化和美化节目所需要的那部分自我，弱化和淡化节目所不需要的那部分自我，使自己完全融入节目之中，如鱼得水。
事实上，演员也可以主持节目，有的主持得还很精彩。例如《戏曲人生》的主持人、相声演员姜昆，《夫妻剧场》的主持人、影视剧演员英达，他们主持节目确实很优秀。但是，他们只要进入电视节目，同样必须遵守电视传播的规律和纪律。如果硬要不顾一切地表演一番，肯定和主持人的身份格格不入，让观众产生反感。
电视节目主持人不该“演艺化”，绝非贬低演员的价值，而是希望我们的主持人提高新闻工作者的综合素质，可以吸收优秀演员的镜头前状态松弛、语言轻松幽默、举止准确自然、烘托气氛火候到位等优点。
电视节目主持人是公众形象，他们要体现国家形象、群体形象，他们的话语权力是神圣的，怎可等闲视之？
事业的发展，媒体的竞争，都需要更多、更好的电视节目主持人，我们期待着。
2003年1月6日于北京广播学院
电视综艺节目的审美走向及媒体责任
电视综艺节目在发挥媒体多重功能、活跃荧屏传播样态、满足人们精神需求、促进大众身心愉悦等方面，是有目共睹的，她的有益的社会效果和正当的市场回馈，也是应当给予肯定的。但是，社会群体组成人员的复杂性和大众对于传播媒介需求的多样性，有时，使得传播媒介的决策犹疑不定以至日趋物化。这其间是有主客观原因的，我们不能不加以重视。
一
电视综艺节目从改革开放以后，就逐渐显示出她那热闹、活跃的强劲势头，越来越受到广大人民群众的欢迎和喜爱。她给人们带来轻松和欢乐，使人们在欣赏文艺节目、观看各类表演当中，获得身心愉悦，解除工作疲劳，增添生活乐趣，缓解社会压力。特别是能够把不同的文艺形式和广泛的生活情趣结合在一起，撷英集萃、巧妙连缀、波澜起伏、相映成趣，更是让人耳目一新。传统的专项表演，便显得不够丰富和多样了。如中央电视台的《综艺大观》、《曲苑杂坛》，北京电视台的《说演谈唱》，湖南电视台的《快乐大本营》等等，都曾经是红极一时的综艺节目。后来，随着综艺晚会的兴盛，电视综艺走向了场面更为宏大、内容更为驳杂的形态。
但是，电视综艺节目一直存在着先天的缺陷，那就是她对世态炎凉的当下关怀和对寓教于乐的仓促表达。
任何综艺节目的创意，都离不开具体人物和细节的描写，也离不开具体语言与形体的表现。不管创作者还是表演者，他们只能借助当下的人物关系和生活状态来引发人们的喜怒哀乐，尤其是诙谐、幽默的演出，更来不及进行人生意义的深刻阐释。因此，可以把当下表现得淋漓尽致，却顾及不到当下存在着的深层心理活动。所以，她就天然地带上了“瞬时快乐”的局限性。