引论
1、秧歌——“百戏之源”
秧歌舞，又称扭秧歌，历史悠久，是我国最具代表性的一种民间舞蹈形式，是汉族的一种大型歌舞，也是一种民间独具一格的集体歌舞艺术。秧歌舞姿丰富多彩，深受农民欢迎，故而往往热闹非凡。秧歌舞具有自己的风格特色，主要流行于我国北方广大地区，舞队一般由十多人至百人组成，扮成历史故事、神话传说和现实生活中的人物边舞边走，随着鼓声节奏，善于变换各种队形，再加上舞姿丰富多彩，所以深受广大观众的欢迎。
据《中国戏曲剧种大辞典》，从秧歌发展、演变成的戏曲剧种，在全国剧种中所占的比例之高，是相当惊人的。可以说，秧歌为百戏之源。
2、秧歌的历史脉络
秧歌最初是插秧、耘田时所唱之歌，以民间农歌、菱歌为基础，逐渐发展成汉族最普遍的民间舞蹈形式。
宋代文人笔记小说中就已经记载有秧歌的踪迹，主要是说百姓在农事中唱秧歌。如在南宋的时候，就已经有关于与秧歌相类似的民间舞队“村田乐”的记载。至清代，秧歌已由插秧歌、菱歌、演唱秧歌，逐渐成为规范的民间歌舞形式而盛行各地，并且关于秧歌的文献记载很多。如清代屈大均《广东新语》记述说：每年春耕时，农家的妇女儿童数以十计，一起到田里插秧，一人敲起大鼓，鼓声一响，“群歌竞作，弥日不绝”，称之为“秧歌”。
3、秧歌的发展与演变
秧歌源自田间劳动，后来成为农闲或年节时间的化装表演。再后来又逐渐发展为由二人或者数人载歌载舞的歌舞形式，如狮舞、龙舞、高跷、旱船、竹马、小车等，组合在一起，形成一种形式多样的“歌舞会”。
从清初发展到几百年后的今天，同出一源的秧歌，早已派生出多种名目与表演形式。例如：陕北地区称人数多的大场为“大场秧歌”，称双人对舞为“踢场子”。而山西雁北地区的“踢鼓子”，则有大场、小场、过街场子之分。在南方，江苏叫做“花鼓”，湖南叫做“地花鼓”，江西、福建叫做“采茶”，而云南、贵州、四川又叫“花灯”，广西叫做“采茶舞”，壮族叫做“采茶”，也叫“采茶舞”等，都属于清代以来同源异流的各种秧歌形式。
4、秧歌的表演特点
秧歌队的表演一般分为“扭”、“过街”、“大场”和“小场”等。
（1）扭
表演者手持扇子、手帕、采绸等道具，踩着锣鼓点，口中唱着当地文人流行的秧歌词，步履轻盈，边扭边舞。
（2）过街
“过街”是秧歌队在街上行进时的总称。由狮子、龙舞在前面引导；后面有秧歌队，其中有青年、妇女、丑婆、花公子等，边走边扭；再后面是旱船、竹马、小车，大头罗汉、霸王鞭、腰鼓、高跷和“小场”的演员，随着音乐